Nisreen's Art World: [Bilingual post] Podcast S2: Ep10 – Wicked Part 1 Review: Read the Magic of Colours /ポッドキャスト　S2: Ep10

Japanese follows English/日本語は英語の後に記載

Hello, this is Nisreen.
Welcome to the 10th episode of Season Two of my podcast—it’s lovely to speak with you again!

The other day, I watched the musical Wicked Part 1, directed by Jon M. Chu, at the cinema. It was such an entertaining, yet thought-provoking, adaptation of the beloved Broadway musical! I was on the edge of my seat the whole time, captivated by the compelling story and professional singing performances.

As a visual artist, though, in this episode I’d like to focus on its use of colour, and analyse why it’s so effective.

There are no spoilers until 04：45 —and I’ll give you a warning before they start. If you haven’t watched the film yet and don’t want to ruin the surprise, please come back to the rest after watching it!

Please find the episode below.

It's available on Apple Podcasts , Spotify and YouTube as well.

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Hello, this is Nisreen.
Welcome to the 10th episode of Season Two of my podcast—it’s lovely to speak with you again!

As a visual artist, though, in this episode I’d like to focus on its use of colour, and analyse why it’s so effective.

Please keep in mind that I haven’t seen the stage musical yet, though I am familiar with the original story of The Wizard of Oz. My perspective is based solely on the current film.

There are no spoilers until the end—and I’ll give you a warning before they start. So, no worries if you haven’t seen the film yet!

1. Pretty in Pink—and Green!

The first thing you’ll notice: Glinda only wears pink!
The character, played by the pop star Ariana Grande, is introduced in an exquisite baby pink dress that looks like something straight out of a dream. It’s the kind of dress I would have adored as a little girl.

Glinda’s wardrobe in varying shades of pink is not just cute; it’s symbolic. Pink represents her innate charm and innocence—qualities that make her so magnetic. Her pink dorm room, filled with sparkly heels and an enviable wardrobe, is like a childhood fantasy.

Pink and green also happen to be complementary colours, sitting opposite each other on the colour wheel. This perfectly reflects Glinda and Elphaba’s contrasting personalities and their deep, complex relationship.

In the stage musical, one of Glinda’s iconic dresses is icy blue, but the film’s costume designer, Paul Tazewell, chose pink for its iconic appeal, and its striking juxtaposition to Elphaba’s green. The result is visually stunning and thematically rich.

The natural elements in the costume design also stand out. For example, Glinda’s ballroom gown is inspired by roses, with organic coral pink tones that feel soft and natural—unlike the bold, flashy pinks seen elsewhere. Similarly, Elphaba’s green skin connects her to nature and animals, both key aspects of her character.

2. Woman in Black

Traditionally, witches wear black, and Elphaba is no exception. However, the delicate, layered black outfits she dons in the film add a chic modernity to her look.

The costume’s design reflects the emotional cage Elphaba has been trapped in since childhood, according to the costume designer. Black, often associated with death and grief in Western culture, perfectly encapsulates her loneliness, and the deep sadness that defines much of her life.

Interestingly, Elphaba is always buttoned up, contrasting with Glinda’s open-collared looks. This choice reflects her reserved, diligent personality and her struggle with self-esteem. Notably, her clothing becomes slightly less restrictive during intimate or vulnerable moments, subtly highlighting her emotional growth.

What excels the show is Cynthia Erivo’s huge dark-coloured eyes, which are incredibly expressive, and convey subtle changes in her emotions. It truly made me understand why eyes are called the window to one’s soul. Her black hair and black attire accentuate those eyes perfectly.

Black is also a powerful colour, representing the immense strength of Elphaba’s “wickedness.”

After this, there will be spoilers- if you haven’t watched the film yet and don’t want to ruin the surprise, please come back after watching it!

Alright? Okay!

3. The Red & Black

The film’s overall palette is soft and organic, but red plays a significant role in a pivotal scene involving Dr. Dillamond, my favourite character. His classroom’s blackboard becomes a canvas for discriminatory graffiti, with harsh red lettering symbolising the oppression magical creatures face.

This stark moment contrasts with the warm, gentle red of the poppies Elphaba gives him, a gesture of solidarity.

The storyline is widely interpreted as a metaphor for antisemitism, with parallels drawn between the demonisation of magical creatures and the historical persecution of Jewish communities. Although I am not sure if it was the writer’s intention, I could definitely see the resemblance there.

4. Blue is the Hottest Colour

Fiyero, played by the Bridgerton star Jonathan Bailey, exceeded all my expectations. His royal marine blue suit exudes nobility, and the smoky blue tones used during his interactions with Elphaba create a serene, romantic atmosphere. The way Fiyero encounters Elphaba is reminiscent of a similar scene from the classic novel, Jane Eyre. This contrasts sharply with his playful, public persona— the one that aligns more with Glinda. The difference highlights the depth of his connection with Elphaba, which feels far more meaningful. I appreciate how they portrayed him as a complex human being, not just a pretty face.

Conclusion:

Overall, the film’s thoughtful use of colour enriches its storytelling and character development. Glinda and Elphaba’s friendship is a standout, challenging stereotypes about female relationships. They fight, hurt each other, and yet genuinely wish each other happiness.

While most films about platonic friendships focus on like-minded individuals achieving a shared goal, Wicked Part 1 portrays a nuanced, realistic bond between two opposites.

I’m curious to see how their story unfolds in Part 2, but for now, the beauty of their relationship lies in their mutual respect and love, even as they part ways.

Closing

How was today’s episode? I hope you enjoyed it!

I’d love to hear your thoughts—please consider leaving a review or reaching out through the contact form linked in the description.

Thank you so much for listening. Goodbye for now!

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Belly Dance Website

X Reference

Wicked (2024 film) | Wikipedia

‘Wicked’ Costume Designer Paul Tazewell on Creating Elphaba and Glinda Through Fashion | Teen Vogue

In Wicked, Costume Designer Paul TazewellMakes Magic | Vogue

'Wicked' Costume Designer Breaks Down Ariana Grande and Cynthia Erivo’s Dresses | InStyle

'Wicked: Part I' Review Magic | Staged Right

Exploring the Politics of 'Wicked'| Staged Right

Is 'Wicked' Jewish? |　Israel Hayom

Anti-Defamation League- A BRIEF HISTORYOF ANTISEMITISM

Why the Jews: History of Antisemitism

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－日本語版ー

こんにちは、ニスリーンです。私のポッドキャスト・シーズン2の第10話へようこそ！皆さん、お元気でしたか？私は先日、有名なブロードウェイミュージカルの映画版『ウィキッド Part1』を映画館で観ることができました！

監督はアメリカのジョン・M・チュウ監督です。

上映の最初から最後まで物語の力と迫力ある歌唱に釘付けになっていました。私はビジュアル・アーティストなので、今回はこの素晴らしい映画の色使いに焦点を当て、色彩が物語を伝えるためにどのように効果的に使われているか分析してみたいと思います。

ネタバレは6:15まで避けてお話しています。まだ映画を観ていない方で、展開を知りたくない方は、

6:15以降は映画を観てからお聴きくださいね。

以下オーディオファイルからお聴きください。

また Apple Podcasts , Spotify そして YouTube からもお楽しみいただけます。

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こんにちは、ニスリーンです。私のポッドキャスト・シーズン2の第10話へようこそ！皆さん、お元気でしたか？私は先日、有名なブロードウェイミュージカルの映画版『ウィキッド Part1』を映画館で観ることができました！監督はアメリカのジョン・M・チュウ監督です。

なお、私は世界観の元となっている『オズの魔法使い』の物語にはなじみがあるものの、舞台ミュージカルはまだ見ることができていません。私の視点はあくまで今回の映画にのみ着目したものです。

ネタバレは最後の方までありません。また、ネタバレに入る前に警告を入れますので、まだ映画を見ていなくても安心してお聴きいただけます！

1. プリティ・イン・ピンクーとグリーン！

これは誰もが気づくことでしょうーグリンダはピンクしか着ません！

ポップスターのアリアナ・グランデが演じるヒロインの一人は、私の少女時代の夢そのもののような桜色のドレスで登場します。グリンダの様々な濃淡のピンクの衣装は、単にかわいらしいだけでなく、象徴的な意味を持ちます。ピンクは、彼女の薔薇のように誰をも引き付ける天性の魅力と、そして内なる無邪気さを表現しているのです。キラキラのヒールと洒落た洋服箪笥でいっぱいの寮の部屋もピンク一色のファンタジーの世界です。

また、ピンクと緑はお互いを引き立て合う補色の関係、つまり色相チャートにおいて反対側の位置にあります。これは、グリンダと、もう一人のヒロインであり緑色の肌を持つエルファバの、対照的な性格と複雑な関係を完璧に反映しているものです。

なお、舞台版では、グリンダの象徴的なドレスのひとつは水色ですが、映画の衣装デザイナー、ポール・テーズウェルは、グリンダを象徴する色をピンクに統一し、エルファバの緑との印象的な対比を創り出しました。その結果、美しいだけでなく、メッセージをより明確に伝える視覚効果が生まれたと思います。

衣装デザインにおける自然の要素も際立っています。例えば、グリンダの舞踏会のドレスは薔薇から想を得てデザインしたそうです。そのためか、ドレスに使われている薔薇色の色調は舞台衣装のピンク色よりも柔らかく、華やかながらも自然な印象です。

また、エルファバの肌の緑色は、彼女の深い自然との結びつきや、動物との信頼関係を彷彿とさせるものになっています。

2. ウーマン・イン.ブラック

エルファバがいつも黒い服を着ているのは、魔女の昔ながらのイメージに合っています。しかし、この映画で彼女が着ている繊細なひだを重ねた黒い衣装の数々は、伝統的な服装とは一味違う洒落た仕立てになっています。

衣装デザイナーによれば、彼女の黒い服は、エルファバが子供の頃から心を閉ざしていることを象徴しているそうです。黒は特に西洋文化では死や悲しみと結びつけられていますので、エルファバの孤独感や、子供時代のトラウマを表現する色としてはピッタリだと思います。

面白いのは、エルファバは常に襟のボタンを上まできっちりと留めており、いつも襟を開けているグリンダと対照的な着こなしをしていることです。これも、彼女の生真面目さと、自信を養う機会に恵まれず育ってきたことが良く反映されていると感じました。また、エルファバが誰かと二人きりで少し心の鎧を解くような場面では、彼女の襟元がいつもよりも開いていることも注目です。

しかしエルファバというキャラクターを輝かせているのは、何と言っても演じるシンシア・エリヴォの褐色の大きな瞳でしょう。その繊細な目の動きで、彼女の感情の微妙な揺れ動きを完璧に伝えています。彼女を見ているだけで、目が魂の窓と呼ばれる意味がよく分かったような気がしました。黒い髪と黒い服は効果的にその目を惹きたてる額縁のようにも見えます。

また黒は暗いだけでなく、どの色よりも存在感のある色です。エルファバの魔女としての計り知れない強さを象徴する色でもあるのです。

この後、物語の重要な展開に関するネタバレがあります。まだ映画を観ていない方で、展開を知りたくない方は、映画をご覧になってからお聴きになってくださいね！

3. 赤と黒

この映画の色調は全体的に、自然の柔らかさを生かしたものです。唯一突き刺すようなきつい赤色が役割を果たすのは、私のお気に入りの登場人物であるディラモンド博士が差別に直面するという重要な場面です。

クラスの中で、博士は教室の黒板に差別的な落書きを見つけるのですが、黒板に際立つ血のような赤文字が、彼のように人間の言葉を操る動物を襲う抑圧運動の残酷さを完璧に捉えているのです。

この場面の持つ赤の効果は、エルファバが彼に連帯の証として贈るポピーの花の暖かく優しい赤とは対照的です。

この動物に対する迫害をとりまく展開は、ユダヤ人社会に対する歴史的迫害のメタファーであるという解釈をオンラインではよく目にします。それが作者の意図であったかどうかまではわかりませんが、私自身も確かに既視感を覚える瞬間が何度もありました。

4. ブルーは熱い色

ドラマ「ブリジャートン家」でも知られるスター、ジョナサン・ベイリーが演じたフィエロは、予想外のすばらしさでした。彼のスーツのロイヤルブルーは、文字通りロイヤルな、つまり高貴な本質を象徴するものです。

また、エルファバとのやりとりに使われる煙るような柔らかい色調は、静謐さとロマンティックな雰囲気を醸し出しています。フィエロがエルファバと出会う様子は、古典小説『ジェーン・エア』の運命の出会いの場面と重なるものでもあります。

これは、彼がみんなの前で見せる軽薄な人気者の姿、グリンダと意気投合する時の雰囲気とは正反対です。この違いが、エルファバとのつながりはより深く精神的なものであることを際立たせています。フィエロがお人形のような王子様ではなく、複雑な内面を持つ人間として描かれた点がとても素晴らしいと思いました。

結論

全体的に、この映画は色彩を思慮深く扱い、物語と登場人物の心理描写を奥行き深く豊かなものとしています。グリンダとエルファバの友情は、女性同士の友情への固定観念を覆すものでもあります。正反対な二人はぶつかり合い、傷つけ合い、それでも純粋にお互いの幸せを願い合うことができるのです。

プラトニックな友情を描いた映画の多くは、志を同じくする者同士が共通の目標を達成することに焦点を当てていますが、『ウィキッド Part 1』では、正反対の2人の間にあるニュアンスに富んだ絆が描かれます。これは新鮮であると同時に、より現実的な友情の在り方のようにも思います。

パート2で二人の物語がどう展開するのかはまだわかりませんが、今のところ、二人の関係の美しさは、たとえ道を違える者同士でもお互いを尊重し、愛し合うというところにあるのではないでしょうか。

クロージング

ここまで聴いて頂き本当にありがとうございます。今日のエピソードはいかがでしたか？もし楽しんでいただけましたら、ぜひ感想をお聞かせください。レビューやコメント、説明文にリンクされているお問い合わせフォームからご連絡いただけるととっても励みになります。それではまたお耳にかかれることを楽しみにしております。

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